202.第198章 《第六感》首映
孙玲去厨房做饭的时候,周彦随口问道,“师兄刚才在写什么?”
“在写《炮打双灯》的配乐。”
“是冯骥才的小说吧。”
赵季平笑着点头,“看来你对文学方面的东西是真了解,原著确实是冯骥才的,电影是何平拍的。”
“哦,何导。”
何平也是长安厂的导演,跟刘清他们都住同一层,跟周彦算是点头之交。
“基本上快写完了,这段时间我能轻松一点,现在我手头上就一部《风月》,都还没有开始拍。”
周彦点点头,又说道,“昨天有件事情忘了跟你说,《活着》的原声带要出了,赵嶙有一首曲子在里面,回头原声带的分成会有他一部分。”
听到赵嶙的作品也要跟原声带一起发行,赵季平当然是高兴的,不过他还是摆摆手,“你也太客气了,之前你已经给过他工资,这原声带的分成就算了,他还年轻,能有这个机会就很难得了。”
赵季平还真不是假客气,他确实是这样想的。
在他看来,周彦能够把赵嶙的曲子放进电影,并且还给赵嶙署名,这已经是大大的优待了。
而且分成他也不太看重。
周彦笑呵呵地说道,“师兄,这事我还真不能听你的,该是赵嶙的,肯定不能少。现在是市场经济了,不能走老路子,赵嶙他们这样的年轻音乐人想要得到良好的发展,得要给他们一些实质的支持。而且赵嶙也是成年人了,这个事情我回头会让公司跟他对接。”
“嗐,怎么听你这么一说,我忽然感觉自己老了呢。也对,孩子大了,咱们也不能干涉太多,这事你看着安排吧。”
赵季平第一次感觉到儿子长大了,其实是去年赵嶙拿着几百块工资给他跟爱人买了东西的时候。
赵嶙拿到周彦给他的工资,自己只留了几十块钱零花,剩下的钱给赵季平买了块手表,又给孙玲买了套好衣服。
“今年这个活好点,赵嶙会先回长安待几天,中途如果剧组有从银川回长安的车,他也能跟车回来。”
“我其实都无所谓,主要是他妈妈,隔段时间不见就念道。”
周彦笑了笑,赵季平是典型的中国传统父亲,从来不会把爱跟思念挂在嘴边,但平时他们通话的时候,赵季平都会装作不经意地问一问赵麟的情况。
……
第二天,周彦就回了燕京。
现在是学期末,学校里面还有不少工作等着他做。
他挂着系主任助理的职位,虽然不是很忙,但也不能什么都不做,只当个吉祥物。
一直忙到六月十七号,《第六感》在燕京首映。
原本周彦是准备搞个影厅,然后邀请剧组的工作人员以及一些朋友,一起去看一场得了。
但是徐风坚决不同意,说什么都要办一场热闹的首映典礼。
正好这几天《风月》剧组都在燕京,徐风就把《风月》的主创团队都给请上了。
而《第六感》这边,除了小男主胡珂因为上学来不了,全部主创人员都来了,王祖贤跟梁嘉辉自然也在。
除了两个剧组的主创人员之外,燕京厂的厂长陈志谷以及副厂长韩三坪也都到了现场,可谓是大咖云集。
《风月》的编辑王安意最近也在燕京,所以就跟着过来凑热闹了。
王安意跟巩莉走在一起,远远看到众人簇拥着的周彦,她好奇道,“他就是导演?”
巩莉点头,“是啊,周彦嘛。”
“感觉有点面熟。”
巩莉笑了,“你当然面熟,周彦在《大红灯笼高高挂》里面演了陈飞浦啊。”
王安意看过这部电影,巩莉是知道的,之前她们聊天的时候,王安意还夸巩莉在电影里面表现很好。
但是王安意却摇摇头,“不对,我应该在其他地方见过他,但就是想不起来了。”
“那应该是他的音乐会吧,之前央视放的《燕京·无声》音乐会,就是他办的。”
王安意还是摇摇头,“我应该没看过这场音乐会。”
“那就不知道了。”
巩莉也感慨,作家圈子跟影视圈子差的真是多啊,现在周彦在影视圈的名气挺大的,他的这张脸在影视圈也算是比较让人熟悉了。
而且周彦的音乐专辑卖了好几百万份,这事在国内还挺轰动的,但是王安意他们却一点都不知道。
当然,这似乎也正常,国内那些非常出名的作家,他们也不知道。
要不是拍了《大红灯笼高高挂》,巩莉也不会知道还有苏桐这样一个作家,不拍《活着》,也不会认识余桦。
还有这次,如果不拍《风月》,她连叶兆言是谁都不知道。
倒是王安意,巩莉之前听过名字。
“哦,对了。”巩莉忽然想起了什么,又说道,“周彦还是作家,他的《树洞》改编的电影,前段时间还获奖了呢。”
说到《树洞》,王安意倒知道,之前在《燕京文学》上发表的,一篇非常优秀的小说,至于《树洞》改编电影这事她倒是没听说过。
“《树洞》竟然出自他手啊。”
王安意想了想,只想起来《树洞》,却想不起来《树洞》的作者叫什么名字。
这么一会儿,出现了三个身份信息,作家导演音乐人,而且听起来都挺厉害的。
“王姐,我去打个招呼,你要一起么?”
王安意摆摆手,“我就算了。”
见王安意不去,巩莉也没劝,就自己一个人去了。
这边王安意一个人百无聊赖地在会场逛了起来,刚没走几步,忽然见到一个轮椅,轮椅上的人背对着她,这背影怎么看怎么感觉熟悉。
这是……史铁笙么?
她带着好奇,凑过去看了看,还真是史铁笙。
“铁笙?”王安意一脸的惊讶。
史铁笙抬头看了看王安意,倒是一点都不意外,“安意,你来啦。”
“你怎么在这儿?”
史铁笙笑着回道,“我跟周彦是好朋友。”
“你跟周彦……”
王安意刚开口,余桦从一旁走来,惊奇道,“呦,王大姐来了。”
“余桦你也在。”
“今天周彦的新电影上映,我们来捧场,王大姐你怎么来了?”
王安意还没说话,史铁笙帮她解释道,“安意是《风月》的编剧之一。”
这事之前史铁笙就听周彦说过,所以刚才看到王安意他并没有感觉奇怪。
余桦不知道这个消息,还挺意外,“倒挺巧的,听说《风月》跟《霸王别姬》是同一班人马,我还挺期待的。”
“你们跟周彦怎么认识的?”王安意好奇道。
“我跟周彦是因为《活着》电影认识的,他是电影的配乐指导,铁笙跟周彦认识就比较早了。”
史铁笙点点头,“之前在地坛遇到过周彦两次,后来就渐渐熟悉了。”
王安意开玩笑道,“我怎么感觉你们燕京的圈子这么小,谁跟谁都认识。”
“也谈不上是什么圈子,我们主要还是因为周彦来的。正好今天碰到了,咱们可以约个饭,迟子建最近好像也在燕京。”
“可以啊,我在燕京还要待几天。”
碰到余桦跟史铁笙,王安意自然很高兴,现场其他人,包括巩莉,她都不太熟,跟余桦他们聊天,她也轻松很多。
……
首映礼的流程很简单,周彦招呼了来客之后,就带着王祖贤他们一些主创去前面接受记者访问。
最近影视圈跟周彦有关的新闻挺多的,记者们也是逮着机会,狂问周彦问题,连王祖贤跟梁嘉辉在旁边都受到了冷落。
记者:“首先,恭喜周导前段时间拿到了香江金像奖的最佳新人演员。我想大家肯定也非常好奇,在《第六感》中,您自己有没有参演?”
周彦:“有,不过是个戏份非常少的角色,具体不方便透露,后面你们看电影的时候就会知道了。”
记者:“能说说您对电影的票房有什么展望么?我们都知道,您的第一部长片《想飞的钢琴少年》取得了很好的成绩,这次的目标是否比上一部更高呢?”
周彦:“票房自然是越多越好,不过我暂时倒是没有设定一个具体目标,只要不亏钱就行了吧。”
记者:“您实在是太谦虚了,近日我们也得到消息,法国导演奥利维埃翻拍的《飞翔的钢琴少年》全球票房超过了四千万美金,这部电影会在内地上映么?”
周彦:“这个你问错人了,你得去问奥利维埃。”
记者:“这部电影上映之后,您接下来还有其他计划么?我们什么时候能看到您的第三部长片?”
周彦:“随缘吧,暂时还没有计划。”
记者:“您的电影在票房上有很不错的成绩,但是在奖项上却没有什么斩获,后期您是否会去冲击各大奖项呢?”
周彦:“要说不想拿奖肯定是自欺欺人,但是我拍电影从来不以拿奖为目标。只要有广大观众们的认可,在我心中就等于是拿奖了。”
……
记者们“围攻”了周彦好一会儿,才开始问王祖贤跟梁嘉辉问题。
等到采访结束之后,周彦就带着王祖贤他们进了影厅。
到了影厅,趁着电影还没有开始放,周彦先到前面说了几句,大概意思就是感谢各位过来捧场。
等到周彦走下去,台下张国榮侧身问陈恺歌,“恺歌,这部电影你提前看过么?”
陈恺歌摇摇头,“没看过,不过我听剪辑车间的人说,电影很特别。”
“很特别,是什么意思?”
“我也没多问,一会儿看看就知道了。”
张国榮点点头,没再说话,静静等着电影开始。
过了一会儿,影厅的灯光暗下去,银幕也随之亮了起来。
片头先出现了汤臣电影公司的开场动画,又出现了燕京电影制片厂几个大字,随后就是电影的基本信息。
随着燕京制片厂几个大字消失,充满悬疑感的音乐也随之响了起来。
音乐并不激烈,但是充满了压迫感,听这个音乐就知道这不会是什么合家欢的温情电影,甚至有种恐怖悬疑片的感觉。
这部电影周彦自导自配,音乐当然不会让人失望,电影的第一个镜头还没有出现就用配乐先声夺人。
等到片头结束,大银幕忽然暗了下来,整个影厅也陷入一片黑暗。
慢慢的,观众们才看到银幕上发出一点点昏黄的光,这些光点一开始并不明显,就像是冬夜中飘零的火星,过了一会儿,光点慢慢变量,开始连成片。
观众们这才发现,原来是一盏白炽灯。
看到开场第一个镜头,陈恺歌还挺惊讶的,周彦的拍摄手法比上一部电影进步很多。
这部电影的第一个镜头,灯光逐渐变亮,是一个以小见大式的开场,光影对比明显,跟开头的配乐完美契合,为这部电影奠定了黑暗的基调。
第一个镜头还没有结束,背景先响起了一道开门声,随之转变到第二个镜头。
用声音引出镜头,这个手法周彦在上一步电影倒是经常用。
周彦在声音方面有着独特的才华,所以总是能够听觉方面抓到一些细节。
第二个镜头是固定的,而且是个偷窥的视角,正对着一个楼梯的侧面。
在这个偷窥镜头中,先出现了脚步声,随后出现了女人正在下楼梯的腿。
等到女人走下来,观众才发现,原来是女主角王祖贤。
王祖贤穿着一身紫色的长裙,穿过明暗交接的光影,慢慢朝着镜头走来。
镜头很暗,女主很美。
陈恺歌想起来英国导演希区柯克说过,电影是一门偷窥的艺术,电影的本质是偷窥。
在这个镜头之中,观众的主观点镜头在偷窥女主角。
这是一种非常规的摄影手段,镜头处于比较低的视角状态,让观众们平视低处,这样的视点视觉新奇,增加了画面真实感,也增加了观众的代入感。
仅仅是两个镜头,就让陈恺歌呆住了。
周彦难道真是天才么,成长竟然这么快。
之前周彦拍的东西,陈恺歌都看过,包括那部获得了克莱蒙费朗的短片《蚁蛉》,可以说,周彦的拍摄手段每一次都在提升,而且提升的非常明显。
时间很短,陈恺歌也不能把所有细节都注意到,只能先看到镜头的运用,但他确定,这些画面里面肯定还有他没有注意到的细节。
后面几个镜头,更是突出了周彦对镜头运用的掌握,而且还展现他对灯光的研究。
每一个画面,都在描绘地窖内整体的布光灯位。
这种逻辑感强,细节填充完整的布光灯位描绘,可以在短时间内让观众熟悉场景中的灯光,这样一来,观众的视角就会变广。
陈恺歌能看到这些东西,因为他是一个专业的导演,但旁边的张国榮就发现不了这些了。
不过,虽然不明白周彦使用了那些拍摄手段,张国榮却能看得出,这部电影的拍摄确实很有水平,短短几个镜头,就把观众的胃口吊了起来。
这个女人是谁?她在地窖干什么?为什么她的肢体语言表现出她会遇到危险?到底是什么在威胁着她?
同时,张国榮还发现了一个特别的点,那就是在周彦的镜头下,王祖贤跟她在其他电影里面很不一样。
王祖贤在别的电影里面,也很美,但是大多导演在拍她的时候,给的镜头太直接。
而在周彦的镜头里面,王祖贤美的反而不是她的那张脸,而是动作光影环境构成的。
离张国榮不远处的王安意也关注到了这一点,虽然镜头里面没有重点拍摄王祖贤的脸或者身材,可就让人感觉这个女主角很美。
王安意的理解比张国榮要更深一点,想到周彦还是个作家,她就想到中国文学对人物描写的特点。
三等外表粗略带过,二等外表细致描写,而一等外表则不描写。
有人可能会好奇,不描写怎么知道美不美?
这就是中国文学作品在描写人物的特别之处,喜欢用环境来写人物,小桥,流水,烟雨,画伞,一个女人站在这幅画面里面,不需要有任何描写,所有人都知道她美。
不仅古代文学如此,现代文学亦是如此。
《边城》里就有一句形容翠翠,触目为青山绿水,一对眸子清明如水晶。
这一句对翠翠的外貌并没有细致描写,但这一句却把一个清明透彻的少女印在了读者的脑海之中。
周彦拍王祖贤也是这样,虽然没有怼着王祖贤的脸拍,但是周围的一切都让观众觉得王祖贤很美。
只用了半面光,就让王祖贤易碎的柔弱的形象凸显了出来。
现场的每个人都对电影有自己的解读跟认知,角度不同,但是他们都发现,这些镜头所蕴含的信息很多。
似乎没有一个镜头是多余的,每个镜头都恰好出,并且试图告诉观众一些信息。
有些信息比较简单,一眼就能看得出来,而有的信息可能就需要花心思想一想。
但是留给观众思考的时间有不多,因为电影的节奏很快,没一会儿,第一个冲突就出现了,一个裸着的男人闯入了男女主的家里。
通过对话,观众得知,这个男人曾是男主的患者,显然男主的治疗出了问题,这个男人过来是为了报复男主。
最后,男人一枪打中了男主腹部,接着举枪自杀。
看到这里,很多观众都懵了,男主这就挂了?
电影才过了十分钟不到吧,后面怎么演?
应该没死吧。
很快,镜头一晃,到了次年秋天。
男主再次出现,手里拿了一份病历。
观众们也松了口气,看来电影还是正常的,男主大难不死。
那个举枪自杀的男人应该是死了,男主大概是因为那件事情感到自责,所以找了一个跟那个男人病情一样的患者。
准备通过治疗好这个病人,来缓解心中的自责。
但事情并没有那么容易,病患小男孩对男主对男主非常抗拒,根本不愿意接受治疗。
而之后,故事就按照观众们所预想的方向发展,男主为了让男孩接受自己,一直跟着男孩,试图做男孩的工作。
后来男孩告诉男主,自己其实能看到亡灵。
对此,男主是不信的,大部分观众也是不信的,但是再后来,男主却在回听之前的录音中发现了一些奇特的声音。
好多观众看到这里,都是一愣,乖乖,真有鬼啊?
之后随着剧情推进,观众们也确信了,男孩确实能够看到亡灵,而且还因为有这样一个技能,所以被一些亡灵纠缠。
不过电影倒是不太恐怖,反而因为男主的帮助,小男孩慢慢打开了心扉,接受了自己有阴阳眼的现实,并且开始尝试这利用自己的能力去帮助那些亡灵。
到这里,观众们都觉得这是个非常不错的,甚至有点温情的救赎电影。
男主因为对上一个病患的愧疚,而用自己的爱跟耐心去引导小男孩,随着小男孩变得开朗,男主也得到了救赎。
但就当观众们觉得,这部电影就是这样的时候。
在电影的最后,男主回到家里,看着正侧卧在沙发上睡觉的女主,忽然听到女主在梦中呢喃。
“你为什么离开我?”
男主这时候还没有意识到任何问题,只是说道,“我没有离开你。”
这时候女主缩了缩身体,手里的戒指忽然掉在了地上。
戒指落到地上,滚到了男主的面前。
这时镜头拍到了女主自己的戒指,然后又拍到了男主空荡荡的手指,地上这枚截止赫然就是他的那枚婚戒。
看着这枚戒指,男主陷入了巨大的震惊之中,他想起了男孩的话,还有第一次见到男孩时的画面。
而这时,有些观众还没看懂,但有些观众却已经看明白了。
男主已经死了,他跟小男孩一起的时候,一直都是亡灵的状态。
怪不得,女主一直都不理他。
怪不得,每次男主靠近女主,女主都会发冷。
原来,他一直都是亡灵,却不自知。
男孩其实说过,人死了却不知道自己是亡灵,当时很多人都没有多想,这会儿想来,原来说的就是男主。
这突然的反转,直接让很多观众起了一身的鸡皮疙瘩。
特别是这会电影里面的背景音乐也变得非常激烈,把整部电影的情绪推向了最高潮。
张国榮也是脊背发凉,怪不得说这是一部非常特别的电影,原来是这样。
关键是这个结局虽然突然,却一点都不突兀,导演早就在前面的镜头里面给了线索,只不过观众自己没有往这方面想,所以没有当回事情。
现在看到了结局,再回想那些细节,就会明白,其实导演也在一步一步地引导观众们去发现真相。
不过电影到这里并没有结束,临了,周彦忽然出现,他站在教室里面,捧着书,对着几个孩子,说:“今天的故事说完了。”
看到这个镜头,很多观众都一脸的惊讶,这是啥意思,刚才的故事都是假的?
不对,故事当然是假的,没人会觉得这部电影里面的故事是真的。
但是有必要这样说一句么?
陈恺歌笑了笑,他倒是知道为什么要加这么一段,就是为了过审。
虽然内地电影并没有明文规定,不能出现鬼,但是送审的时候确实会被卡,最后这个镜头,等于是打个补丁。
其他大部分观众不明白,但这并不影响他们为电影送上掌声,周彦执导的第二部长片,确实没有让人失望。
这部电影虽然看着并不激烈,也没有什么爱情动作戏,但是节奏非常紧凑,能吸引着观众一直往下看,然后在最后迎来惊人大反转。
在众人的掌声中,周彦站起身,朝着观众们弯了弯腰,表示自己的感激。
首映典礼,到这时也结束了。
散场的时候,很多人特意跑到周彦面前,当面向他表示恭贺。
张国榮朝着周彦竖起了大拇指,“这部电影在香江的票房肯定很不错。”
相较于《想飞的钢琴少年》,这部《第六感》明显更加适合香江观众的口味。
周彦哈哈一笑,“借你吉言了,要是电影在香江的票房超过一千五百万,到时候我请你吃饭。”
“那这顿饭你是跑不了了,多的不敢说,一千五百万应该没问题。”
张国榮之所以有这样的信心,不仅仅因为这部电影的题材更适合香江观众,它的演员阵容也很好,梁家辉跟王祖贤在香江还是挺有票房号召力的。
当然,这也不是一定就稳当的,香江的电影市场太过激烈,之前《青蛇》有王祖贤跟张蔓玉,导演还是徐克,不还是照样扑街么?
陈恺歌在旁边说道,“见者有份,到时候请吃饭可不能少了我。”
周彦大手一挥,“没有问题,如果《第六感》在香江票房超过一千五百万,我请你们所有人吃饭。”
“那内地呢?内地多少票房你请吃饭?”陈恺歌又问。
“内地票房不好算啊。”
“不是有估算嘛。”
“那就两千万,超过两千万,我就请你们吃饭。”
“还有台岛呢,霓虹呢……”
巩莉开玩笑道,“那干脆让周彦把咱们一年的伙食费给包了。”
王祖贤笑眯眯地说,“要是《第六感》在台岛的票房能突破一千五百万,我请大家吃饭。”
“嘿,那敢情好。”
巩莉挽着王祖贤胳膊,跟周彦说,“你瞧瞧,咱们小贤妹妹请的值不值。”
周彦连连点头,“值,当然值,以后还请。”
“以后再请,恐怕王小姐的片酬要涨啊。”陈恺歌说道。
以前陈恺歌是不太愿意用王祖贤这类演员的,在他看来,王祖贤虽然漂亮,但是没有特点,入不了他的戏,但是今天看了《第六感》,还别说,在周彦的镜头下,王祖贤跟以前的角色还真不一样。
虽然这部戏女主角的戏份不多,但是王祖贤接得非常幸运。
王祖贤则非常大方地说,“没事,以后周导找我拍电影,一律打折。”
“那我们找你呢?”陈恺歌问。
周彦接茬道,“那你找的话,肯定得问你多要点片酬,不然也没办法给我打折。”
“嘿,那不是拆我这个东墙,补你的西墙了么?”
“这叫片酬守恒定律。”
……
内地电影票房非常温和,消息传播也相对较慢,即便电影比较好,也没有办法迅速爆火,都是一步一步往上走的。
所以,虽然《第六感》首映的时候获得一致好评,却没有在短时间在社会上引起什么轰动。
而且内地票房统计困难,电影上映一个礼拜也没有详细的数据,票房不说了,连观影人次都没有。
一个礼拜后,电影在香江上映。
上一次,周彦在香江名不见经传,电影开局的宣传并不太好,电影院给的排片也很一般。
但是这次情况好了很多,周彦如今在香江的名气早跟当年不同,而且这部电影还有梁嘉辉跟王祖贤,电影院自然愿意给排片。(本章完)